Graduada em Desenho Industrial / Comunicação Visual pela PUC-Rio, cursei Fashion Design de Verão no Istituto Marangoni, Milão, Itália. Desenho desde pequena com as orientações da minha mãe, artista plástica, e explorei desde então diferentes formas de me expressar através do design, desenho e fotografia.
Como Artista Visual, minhas obras possuem ênfase no desenho e pintura feitos manualmente por mim em mídias físicas ou digitais, podendo ser feitas separadamente ou combinadas. Desenvolvo o meu trabalho autoral desde o início de 2024, apesar do trabalho artístico ter permanecido presente em tudo a que me dediquei ao longo dos anos. Tenho buscado inserção no circuito da arte por meio dos salões e editais públicos.
Exploro perspectivas acerca de reflexões pessoais sobre a experiência terrena e sua complexidade. Em meio aos desafios inerentes a essa oportunidade evolutiva, como as pessoas marcam a sua passagem, o que trazem junto ao seu espírito e o que proporcionam às pessoas ao redor. Investigo principalmente rostos e expressões, nuances e profundidades, mimetizando assim o caminho tortuoso, profundo e desafiador da busca humana pela evolução.
"A lei do ritmo está em constante ação; não há realidade, qualidade duradoura, fixidez ou substancialidade em qualquer coisa que seja; nada é permanente, tudo se transforma. O homem que observa as leis do Universo vê que todas as coisas evoluem de outras coisas, e resolvem-se em outras; vê uma constante ação e reação, um fluxo e refluxo."
- O Caibalion, 31ª impressão 2019.
Graduated in Industrial Design / Visual Communication from PUC-Rio, I studied Summer Fashion Design at Istituto Marangoni, Milan, Italy. I have been drawing since I was little with the guidance of my mother, an artist, and since then I have explored different ways of expressing myself through design, drawing and photography.
As a Visual Artist, my works emphasize drawing and painting done manually by me in physical or digital media, which can be done separately or combined. I have been developing my authorial work since the beginning of 2024, although artistic work has remained present in everything I have dedicated myself to over the years. I have sought insertion in the art circuit through salons and public notices.
I explore perspectives on my personal reflections about our earthly experience and its complexity. Amidst the challenges inherent to this evolutionary opportunity, how people mark their passage, what they bring to their spirit and what they provide to the people around them. I mainly investigate faces and expressions, nuances and depths, thus mimicking the tortuous, deep and challenging path of the human search for evolution.
"The law of rhythm is in constant action; there is no reality, lasting quality, fixity or substantiality in anything whatsoever; nothing is permanent, everything changes. The man who observes the laws of the Universe sees that all things evolve from others things, and resolve into others; see a constant action and reaction, an ebb and flow."
- The Kybalion, 31st printing 2019.
- The Kybalion, 31st printing 2019.
CURRICULUM
Formação
(2002) Curso de Fotografia - Soc. Flum. Fotografia, Niterói / RJ, Brasil.
(2005) Curso em Estilo e Moda – SENAC - Rio de Janeiro /RJ, Brasil.
(2006) Grad. Desenho Industrial | Com. Visual - PUC-Rio - RJ, Brasil.
(2007) Curso de Fashion Design - Istituto Marangoni - Milão, Itália.
(2012) MBA Gestão Negócios - Univercidade / AZOV - RJ, Brasil.
(2019 a 2022) IED Cursos livres de Marketing Digital, Brasil.
(2002) Curso de Fotografia - Soc. Flum. Fotografia, Niterói / RJ, Brasil.
(2005) Curso em Estilo e Moda – SENAC - Rio de Janeiro /RJ, Brasil.
(2006) Grad. Desenho Industrial | Com. Visual - PUC-Rio - RJ, Brasil.
(2007) Curso de Fashion Design - Istituto Marangoni - Milão, Itália.
(2012) MBA Gestão Negócios - Univercidade / AZOV - RJ, Brasil.
(2019 a 2022) IED Cursos livres de Marketing Digital, Brasil.
Prêmios e distinções
(2024) Prêmio de FInalista – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
(2025) Prêmio Escolha do Júri – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
(2024) Prêmio de FInalista – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
(2025) Prêmio Escolha do Júri – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
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Training
(2002) Photography Course - Sociedade Fluminense de Fotografia, Niterói/RJ, Brazil.
(2005) Basic course in style and fashion – SENAC, Rio de Janeiro / RJ, Brazil.
(2006) Grad. Industrial Design | Visual Com. - PUC-Rio, Rio de Janeiro / RJ, Brazil.
(2007) Fashion Design Course - Istituto Marangoni - Milan, Italy.
(2012) MBA Fashion Business Management - Univerc / AZOV, Rio de Janeiro / RJ, Brazil.
(2019 to 2022) IED Free courses on Digital Marketing, Brazil.
Distinctions
(2024) Finalist Award – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
(2025) Juror's Choice Award – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
(2002) Photography Course - Sociedade Fluminense de Fotografia, Niterói/RJ, Brazil.
(2005) Basic course in style and fashion – SENAC, Rio de Janeiro / RJ, Brazil.
(2006) Grad. Industrial Design | Visual Com. - PUC-Rio, Rio de Janeiro / RJ, Brazil.
(2007) Fashion Design Course - Istituto Marangoni - Milan, Italy.
(2012) MBA Fashion Business Management - Univerc / AZOV, Rio de Janeiro / RJ, Brazil.
(2019 to 2022) IED Free courses on Digital Marketing, Brazil.
Distinctions
(2024) Finalist Award – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
(2025) Juror's Choice Award – Circle Foundation for the Arts – NY, USA.
ABOUT
Desde criança até a época de recém formada, amava ficar no meu quarto desenhando infinitamente. Eu nem via a hora passar. Sentia que ali poderia ser eu mesma e me entregar ao processo de descoberta de cores e formas. Minha mãe, formada em artes plásticas, me orientava sempre que eu queria experimentar uma nova técnica e deixava que a curiosidade partisse de mim. Como a via desenvolver trabalhos dos mais variados em todo tipo de técnica possível, tinha ali um manancial de materiais e conhecimento a desvendar.
Na faculdade de Desenho Industrial com ênfase na Comunicação Visual pela PUC-Rio, pude mais uma vez dar asas à reflexões e conceitos, e enveredar pelas possibilidades que os computadores e a internet começavam a proporcionar de forma mais extensiva. Pude experimentar outras formas de expressão como a fotografia, e todo tipo de construção imagética.
Com a finalização da graduação em 2006 e a realidade do mercado, me decepcionei muito e acabei por calar em mim todo esse universo, enveredando por ocupações totalmente diferentes do que gostaria, mas que me ensinaram muito. Sempre encontrei no aprendizado o caminho para o meu desenvolvimento.
Foi somente em 2022, com o nascimento do meu filho que me vi novamente com uma fome incessante de criar, e comecei a experimentar novas formas de expressar todas as transformações pelas quais o meu corpo, mente e espírito passavam. O meu filho me proporcionou coisas que ele nem imagina, um mergulho profundo em mim mesma e um reencontro com a minha essência que há muito eu postergava. Um encontro com verdades e prazeres que eu por muito tempo ignorei. Hoje, me vejo criando de uma forma muito mais profunda e autêntica e as imagens e reflexões borbulham em minha mente e meus braços sentem uma vontade quase que incontrolável de liberar uma energia. Por vezes a ansiedade por liberar o que está na minha cabeça é tanta que somente colocando para fora eu novamente encontro paz.
Hoje exploro perspectivas acerca das minhas reflexões pessoais sobre a experiência terrena e sua complexidade. Em meio aos desafios inerentes a essa oportunidade evolutiva, como as pessoas marcam a sua passagem, o que trazem junto ao seu espírito e o que proporcionam às pessoas ao redor. Investigo principalmente rostos e expressões, compostos pelo traço à lápis e manchas das mais variadas formas, nuances e profundidades, mimetizando assim o caminho tortuoso, profundo e desafiador da busca humana pela evolução.
Isabella D’Elia, nascida em 1983, resido atualmente em Niterói, Rio de Janeiro / Brasil.
Since I was a child until I recently graduated, I loved staying in my room drawing endlessly. I couldn't even wait for the time to pass. I felt that there I could be myself and surrender to the process of discovering colors and shapes. My mother, a graduate in fine arts, guided me whenever I wanted to try a new technique and let curiosity always come from me. As I saw her develop the most varied work in every type of technique possible, there was a wealth of materials and knowledge to uncover.
Studying Industrial Design with an emphasis on Visual Communication at PUC-Rio, I was once again able to give free rein to reflections and concepts, and explore the possibilities that computers and the internet were beginning to provide in a more extensive way. I was able to experiment with other forms of expression, such as photography, and all types of image construction.
With the completion of my degree in 2006 and the reality of the market, I ended up being very disappointed and kept this whole universe hidden within me, embarking on occupations that were completely different from what I would have liked, but which taught me a lot. I've never stopped studying and applying all the knowledge I gained over the years. I feel like an eternal learner, and I believe that this has brought me to a place of greater completeness where I am today.
It was only in 2022, with the birth of my son, that I found myself again with an incessant hunger to create, and I began to experiment new ways of expressing all the transformations that my body, mind and spirit were going through. My son gave me things he couldn't even imagine, a deep dive into myself and a reunion with my essence that I had been putting off for a long time. Today, I see myself creating in a much deeper and more authentic way and the images and reflections echo on my mind and my arms feel an almost uncontrollable urge to release energy. Sometimes the anxiety to release what's in my head is so much that only by putting it out there do I find peace again.
Today I explore perspectives on my personal reflexions about our earthly experience and its complexity. Amid the challenges inherent to this evolutionary opportunity, how people mark their passage, what they bring to their spirit and what they provide to the people around them. I mainly investigate faces and expressions, composed of pencil lines and stains of the most varied shapes, nuances and depths, thus mimicking the tortuous, deep and challenging path of the human search for evolution.
Isabella D’Elia, born in 1983, I currently live in Niterói, Rio de Janeiro / Brazil.